こだわっている・大事にしている所 日本画の絵具というのは大変美しいものです。 時間によって刻々と表情を変える光 それにともなって彩色もその表情を変えていきます。 たとえば、ある時間帯では夕暮れに花が浮き立って 見えるように絵具自体が発光しているかのような 一種神秘的な表情を見せることもあります。 わが国では1000年以上の昔から”普通”に 使われてきました。 しかし現代では技術の進歩研究により より手軽で安価・美しい彩色材料が開発されており なかなか”普通”に目にする事は少ないかも知れません。 日本画の絵具が高価であるという事よりも ”技術的に手間がかかる”という事のほうが その大きな理由かも知れません。 不思議なもので高価な絵具を使えば 美しい発色をするかと言えば「そうでもない」 のがこの絵具です。 下地の処理、下塗り、筆運びなど 基礎の事柄を一つづつ丁寧にやっていかないと なかなか美しい発色をしないと私は考えます。 そんな昔からの材料・技法で彩色をいたします。 作家としての造形の探究はもちろん 職人としての素材の理解も深め 作家として職人として、その二つの立場で 寺社荘厳に取り組んで行きたいと考えています。